Soundbars zijn doorgaans prima geschikt voor het ‘boosten’ van het tv geluid. Het klinkt allemaal wel wat lekkerder. Maar écht indrukwekkend? Nee: dat is het doorgaans niet. Dus als een fabrikant aankomt met Dolby Atmos uit één speaker, mag iedereen sceptisch zijn. Toch ligt het allemaal wel wat anders met deze Yamaha YSP 5600.

Lees hier wat dit betekent.

Allereerst: Yamaha noemt zijn YSP 5600 speaker heel bewust een ‘sound projector’. De YSP 5600 werkt namelijk wezenlijk anders dan een gewone soundbar die surround kan weergeven. Laten we het geheel eens langslopen.

46 drivers
Het begint al met de 46 units die Yamaha heeft verwerkt in de behuizing. De behuizing is vervaardigd van stevig kunststof, maar het oogt toch wel plastic. Jammer. Dat had voor die 1800 euro best anders gekund.

Deze 46 units hebben allemaal een eigen versterker gekregen. Als we alles optellen, komen we op in totaal 128 watt aan vermogen. Dat is ruim voldoende voor een behoorlijke geluidsdruk. We zijn er echter nog niet. Een uitermate geavanceerde DSP (Digital Sound Processor) zorgt ervoor dat de juiste unit op het juiste moment in beweging komt.

Door de units zowel in een hoek te plaatsen – omhoog, vooruit, links en rechts - én een klein beetje te spelen met fase – tijdsverschuiving – kan de YSP 5600 écht surround realiseren. Ook als je niet precies in het midden zit. Immers: deze ‘sound projector’ stuurt daadwerkelijk het geluid naar een bepaald punt in de ruimte. En dus ook naar een plek op het plafond: de plek waar Atmos en DTS:X normaal gesproken ook speakers nodig hebben. Vandaar dat deze YSP 5600 Dolby Atmos gecertificeerd is. Toch wel bijzonder.

Subwoofer
De Yamaha NS-SW300 subwoofer kan als aanvulling – en als package deal – bij de sound projector worden aangeschaft.

De NS-SW300 heeft één 25cm woofer. Deze is aangestuurd met een 250 watt versterker. Genoeg voor strak en diep laag. Tel hier een speciale Twisted Flare Port bij op en samen met de YSP 5600 heb je een complete ervaring.

©PXimport

Aansluitingen
De YSP 5600 is op verschillende manieren aan te sluiten op het audiosysteem. Dat kan via de vier hdmi-ingangen, wat uiteraard de voorkeur geniet. Immers: anders kan je niet genieten van de Dolby Atmos soundtrack. Er is echter ook een tweetal optische ingangen, een digitale coaxiale ingang en zelfs een analoge ingang.

Via Hdmi kan je gebruik maken van CEC en ARC (audio return channel). Ook is 4K pass through ondersteunt, wat wel prettig is.

Een leuke bonus, is dat deze YSP 5600 beschikt over het Yamaha MusicCast  Wireless Music System. Kortom: je kan er ook muziek mee streaming. Multiroom als je dat wenst.

Streaming kan zowel draadloos als via ethernet. En wie graag even een deuntje wil spelen via bluetooth: ook dat kan. Helaas is de Yamaha niet AptX compatible. Het blijft bij Bluetooth 2.1 EDR.

Conclusie
Wie een eenvoudige oplossing zoekt voor surround weergave in de woonkamer en geen zin of plek heeft voor tien luidsprekers, kan zonder meer eens gaan kijken en luisteren naar de Yamaha YSP 5600 en SW 300. De YSP 5600 zet daardwerkelijk een surround-ervaring neer. En dat vanuit één soundbar. Correctie: sound projector. De Yamaha YSP 5600 is door EISA uitgeroepen tot Europese Soundbar 2016-2017. Bekijk hier het volledige juryrapport.

Specificaties:

©PXimport

Dragon Quest is al meer dan drie decennia een icoon binnen de game-industrie. Hoewel de oudere delen al snel gedateerd voelden, zorgde een gestroomlijnde vernieuwing voor een nieuwe aanwas van fans. Toch moest alles nog één keer overboord. Met volle moed en een frisse stijl blijkt Dragon Quest 7 Reimagined een prachtige herinterpretatie van een klassieke rpg voor een nieuwe generatie.

Dragon Quest 7 is een beetje het verloren kindje binnen de reeks. Het was het debuut van de franchise op PlayStation, maar werd berucht door de langzame openingsuren en unieke structuur. Sterker nog: de regisseur van deze remake, Takeshi Ichikawa, biechtte op dat hij als kind nooit verder kwam dan het openingssegment in een recent interview. Er zou dus behoorlijk wat gesneden moeten worden in deze structuur. Bovendien is dit de derde remake van een mainline Dragon Quest-game in twee jaar tijd. Gelukkig onderscheidt Dragon Quest 7 Reimagined zich dit keer wel al vanaf het eerste uur.

©Square Enix

Schuitje Varen, Eilandje Redden

Op het eerste gezicht lijkt Dragon Quest 7 logisch in lijn te vallen met de rest van de serie. Als ‘de Held’ begin je op het enige eiland in de wereld. Samen met prins Keifer en jeugdvriendin Maribel ga je op een groot avontuur wanneer er een portaal opent in de mysterieuze tempel op het eiland. Niet alleen verschijnt er opeens een nieuw eiland in de eindeloze oceaan, maar ook reist de groep terug in de tijd. Ieder nieuw eiland bezoek je zo eerst in het verleden, waarna je acties gevolgen hebben in het heden.

Zo wordt de spelwereld steeds groter. Het ene eiland is compleet verlaten, omdat alle inwoners zijn versteend. Op een ander eiland probeert een groep reizende pelgrims om hun God te helpen terugkeren na zijn verdwijning aan de hand van de Demon King. Onderweg vind je tabletstukken om nieuwe portalen te openen. Ieder eiland heeft zo zijn eigen verhaal en personages die je volgt, wat kan voelen als een televisieserie met allemaal kleine uitstapjes. Het bouwt langzaam op naar een grotere verhaallijn met de terugkeer van de Demon King. Het geeft Dragon Quest 7 een eigen identiteit ten opzichte van andere Dragon Quest-titels, maar vereist wel een langere aandachtsspanne.

Visueel vakmanschap

Gelukkig spat het spel van je scherm. De nieuwe visuele stijl is een hoogtepunt, een fenomenale balans tussen de originele tekeningen en ontwerpen van Akira Toriyama (Dragon Ball) en de 3D-stijl die de games hebben omarmd sinds de PlayStation 2. De hoofdpersonages zien er uit als handgemaakte poppetjes. Steden en kamers worden getoond als kleine diorama's. Het deed mij op meer dan één manier denken aan de uitstekende remake van Zelda: Link’s Awakening op de Nintendo Switch. De nieuwe stijl complementeert de Dragon Quest-serie uitstekend. Wanneer het samenkomt onder begeleiding van de prachtige symfonische muziek, voelt Reimagined als een warme deken voor fans van klassieke rpg’s.

Ik wilde elk hoekje van de wereld verkennen. Elk eiland voelde als een nieuw avontuur. Naarmate de groep avonturiers groter wordt, zwijmel je zo weer weg in de wereld van Dragon Quest. De game heeft zowel Japanse als Engelse stemwerk voor de tussenfilmpjes en belangrijke dialogen, maar ook het schrijfwerk is behoorlijk sterk. Leuke details zoals het gebruik van  ‘Thou’s’ en ‘Thy’s’ bij eilanden in het verleden voelen gepast. Wat minder gepast zijn de plaatsen die stilistische fouten gebruiken om over te komen als ‘Duits’ of ‘Frans’ (‘Wiz’ in plaats van ‘With’, of het weglaten van werkwoorden). Geen pretje om te lezen, maar het brengt wel degelijk het gevoel van een gevarieerde wereld over.

Knokken bouwt karakter

De combat is traditioneel zoals je kan verwachten van Dragon Quest. Elke beurt kies je welke aanval je personage uitvoert. Je maakt gebruik van de zwaktes van vijanden om je aanvallen maximale schade te laten toebrengen. Om in te spelen op de sterke punten van je party kun je ze allemaal een rol geven met het ‘vocation’-systeem. Deze beïnvloedt de statistieken en aanvallen die je kan leren. Na het vrijspelen van de ‘Alltrades abbey’ is het mogelijk om op ieder moment een ander pad te kiezen. Als je specifieke combinaties van vocations leert, krijg je toegang tot speciale rollen. Nadat je de Sailor- en de Thief-vocation beheerst, krijg je de Pirate-vocation, een unieke mix van beide rollen.

Het is een flexibel systeem dat uitnodigt om lekker te experimenteren. Zo maakte ik van Ruff een glazen kanon met een hele hoge kans op critical hits om massale schade uit te delen, terwijl ik Maribel als Sage en Priest gebruikte voor magische aanvallen en genezing. In de beste gevechten van Dragon Quest 7 voelt je party als een goed geoliede machine die compleet kan worden afgestemd op elke situatie. Dankzij de uitgebreide instellingen is het mogelijk om aan te passen hoeveel XP, geld, of levels in vocations je verdient in gevechten. In combinatie met de aangepaste snelheid van gevechten en tactische opties blies ik mij door de gevechten.

©Square Enix

Ideale moderne remake

Al deze kleine verbeteringen maken van Dragon Quest 7 Reimagined de ideale moderne remake. Hoe dol ik ook ben op de 2D-HD-stijl die Square Enix heeft toegepast in de laatste paar Dragon Quest-titels, is de nieuwe stijl in Reimagined een prachtige samensmelting van oud en nieuw. Structureel is de game flink opgepoetst en met de toegankelijkheidsopties hoef je niet eindeloos te grinden voor elke eindbaas. Dit alles komt samen in een heerlijke traditionele en tegelijkertijd modern aanvoelende rpg. Voor de oudgedienden: verwacht geen bergen aan nieuwe missies of verhalen, maar een ‘greatest hits’-album van Dragon Quest 7.

Voor de nieuwkomer is dit niet de eerste Dragon Quest die ik zou aanraden, maar zeker eentje om te ervaren als je nieuwsgierig bent naar andere delen in de serie. Ik kan alleen maar hopen dat dit het startschot is om ook andere delen in de serie op deze manier te ‘reimaginen’. Dragon Quest 9 bijvoorbeeld?

Dragon Quest 7 Reimagined is vanaf 5 februari beschikbaar voor PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X en S, pc (via Steam), Nintendo Switch 2en Nintendo Switch. Voor deze review is de game getest op Nintendo Switch 2.

De naam en premièredatum van de elfde en tegelijkertijd waarschijnlijk ook allerlaatste Fast and Furious-film zijn bekendgemaakt.

Universal Pictures bevestigde dat de film Fast Forever gaat heten en op 17 maart 2028 in première gaat. Het was al geruime tijd bekend dat er een nieuwe Fast and Furious-film zou komen, maar nu zijn eindelijk de eerste details bevestigd. Het lijkt daarbij de laatste film in de franchise te worden, al weet je dat natuurlijk nooit helemaal zeker in Hollywood.

De goedkeuring van de film had nog wat voeten in de aarde. Afgelopen oktober kwam al naar buiten dat er nog geen script klaar lag, en dat de hoofdrolspelers nog geen contract hadden ondertekend. Dit had deels te maken met het gerucht dat er een budget van zo'n 250 miljoen dollar nodig was om de film te creëren, en dat Universal zou hebben geëist dat de kosten met 20 procent naar beneden werden bijgesteld.

In 2023 kwam de meest recente film in de reeks uit, Fast X. Het was oorspronkelijk de bedoeling dat hier een direct vervolg op zou uitkomen genaamd Fast X: Part Two. Die film zou in 2025 verschijnen, maar dat idee werd geschrapt. Fast Forever zal nu dus het verhaal uit die film opvolgen.