SanDisk komt met een opvolger van zijn Sansa Clip-mp3-speler, die - heel verrassend - de Sansa Clip+ is genoemd. De meest opvallende verandering is de toevoeging van een microSD-kaartslot. Is de Sansa Clip+ nog steeds een fijne mp3-speler?

De Sansa Clip+ is een lekker compact mp3-spelertje dat er mooi uitzien. De speler voelt stevig aan en de bedieningsknoppen zijn overzichtelijk geplaatst. Aan de voorkant vinden we een vierkante navigatieknop, waarmee u de meeste functies van de speler bedient. Daarnaast is er nog een aparte knop waarmee u het hoofdmenu van de speler oproept.

Aan de zijkant vinden we de volumeknop en met een knopje aan de bovenkant schakelt u de speler in en uit. De speler heeft een piepklein schermpje met een diagonaal van slechts 1 inch (2,54 cm). Gelukkig wordt hier een helder beeld op getoond en is de menustructuur erg duidelijk. De klem waarmee u de speler aan uw kleding bevestigt, is helaas niet te verwijderen. Jammer, want dan zou de Sansa Clip+ gelijk een stuk dunner zijn. Daar staat tegenover dat de constructie van de klem erg degelijk is.

©PXimport

De Sansa Clip+ is, afhankelijk van de grootte van het ingebouwde geheugen, leverbaar in verschillende kleuren.

Bestandsformaten

De Sansa Clip+ kan overweg met nagenoeg alle bekende muziekformaten (mp3, wma, flac en ogg-vorbis). Het enige dat we missen is aac. Opmerkelijk is de ondersteuning voor hoogwaardige geluidsbestanden als flac, die natuurlijk wel een hoop opslagruimte innemen. Gelukkig is de 4 GB ingebouwde opslagruimte in ons testmodel uitbreidbaar met microSD of microSDHC geheugenkaartjes. Wij hebben de Sansa Clip+ getest in combinatie met een 16 GB geheugenkaartje en dit werkte prima. Muziek voegt u toe door in de Verkenner simpelweg muziek naar de speler of het geheugenkaartje te slepen. Wanneer u de speler loskoppelt en inschakelt, dan wordt de muziek toegevoegd aan de database. Dit kan wel een minuut duren. Het microSD-kaartslot is ook geschikt voor SanDisks slotRadio en slotMusic. Dit zijn geheugenkaartjes waar al muziek op staat, maar hier worden we niet echt warm van. Mocht u even genoeg hebben van uw muziekcollectie, dan kunt u ook naar de FM-radio luisteren.

Speelduur

We hebben de Sansa Clip+ getest in combinatie met een eigen hoofdtelefoon en het spelertje blijkt een prima geluidskwaliteit te produceren. Het enige dat opviel was dat het maximale volume niet zo hard kan als bij andere mp3-spelers. Nu is het maximale volume overigens nog steeds te luid om gedurende lange tijd naar te luisteren, dus dat is verder geen probleem. De meegeleverde oordopjes produceren een acceptabel geluid. Volgens de specificaties zou de Sansa Clip+ vijftien uur op zijn accu kunnen spelen. Wij kwamen in onze test op zo’n negen uur uit waarbij we de speler met gebruik van de meegeleverde oordopjes op een normaal volume een album herhaald hebben laten afspelen.

Conclusie

De SanDisk Sansa Clip+ is een degelijk en compact mp3-spelertje, die handig te bedienen is. De Clip+ speelt bijna alle relevante bestandsformaten af en levert een prima geluidskwaliteit. Jammer is dat de opgegeven speelduur van vijftien uur in de praktijk bij lange na niet gehaald wordt. Gelukkig is de batterijduur nog steeds prima voor het formaat. We vinden we dit spelertje een echte aanrader voor wie op zoek is naar een compacte mp3-speler en zijn tevens blij verrast door de prijs die SanDisk voor de Sansa Clip+ vraagt.

SanDisk Sansa Clip+

Prijs € 42,90 (2GB), € 54,90 (4 GB), 71,90 (8 GB)

Kleuren Zwart (2, 4 en 8 GB), Rood (4 GB), Blauw (4 GB)

Garantie 2 jaar

Ondersteunde bestandsformaten Mp3, wma, flac, ogg-vorbis

Kaartslot microSD en microSDHC

Geluidsrecorder Ja, met ingebouwde microfoon

Afmetingen 5,5 x 3,5 x 1,5 cm (l x b x h)

Oordeel 8/10

Pluspunten

Stevig

Fijne bediening

Goede geluidskwaliteit

Minpunten

Niet verwijderbare klem

Opbouwen database na toevoegen muziek

Dragon Quest is al meer dan drie decennia een icoon binnen de game-industrie. Hoewel de oudere delen al snel gedateerd voelden, zorgde een gestroomlijnde vernieuwing voor een nieuwe aanwas van fans. Toch moest alles nog één keer overboord. Met volle moed en een frisse stijl blijkt Dragon Quest 7 Reimagined een prachtige herinterpretatie van een klassieke rpg voor een nieuwe generatie.

Dragon Quest 7 is een beetje het verloren kindje binnen de reeks. Het was het debuut van de franchise op PlayStation, maar werd berucht door de langzame openingsuren en unieke structuur. Sterker nog: de regisseur van deze remake, Takeshi Ichikawa, biechtte op dat hij als kind nooit verder kwam dan het openingssegment in een recent interview. Er zou dus behoorlijk wat gesneden moeten worden in deze structuur. Bovendien is dit de derde remake van een mainline Dragon Quest-game in twee jaar tijd. Gelukkig onderscheidt Dragon Quest 7 Reimagined zich dit keer wel al vanaf het eerste uur.

©Square Enix

Schuitje Varen, Eilandje Redden

Op het eerste gezicht lijkt Dragon Quest 7 logisch in lijn te vallen met de rest van de serie. Als ‘de Held’ begin je op het enige eiland in de wereld. Samen met prins Keifer en jeugdvriendin Maribel ga je op een groot avontuur wanneer er een portaal opent in de mysterieuze tempel op het eiland. Niet alleen verschijnt er opeens een nieuw eiland in de eindeloze oceaan, maar ook reist de groep terug in de tijd. Ieder nieuw eiland bezoek je zo eerst in het verleden, waarna je acties gevolgen hebben in het heden.

Zo wordt de spelwereld steeds groter. Het ene eiland is compleet verlaten, omdat alle inwoners zijn versteend. Op een ander eiland probeert een groep reizende pelgrims om hun God te helpen terugkeren na zijn verdwijning aan de hand van de Demon King. Onderweg vind je tabletstukken om nieuwe portalen te openen. Ieder eiland heeft zo zijn eigen verhaal en personages die je volgt, wat kan voelen als een televisieserie met allemaal kleine uitstapjes. Het bouwt langzaam op naar een grotere verhaallijn met de terugkeer van de Demon King. Het geeft Dragon Quest 7 een eigen identiteit ten opzichte van andere Dragon Quest-titels, maar vereist wel een langere aandachtsspanne.

Visueel vakmanschap

Gelukkig spat het spel van je scherm. De nieuwe visuele stijl is een hoogtepunt, een fenomenale balans tussen de originele tekeningen en ontwerpen van Akira Toriyama (Dragon Ball) en de 3D-stijl die de games hebben omarmd sinds de PlayStation 2. De hoofdpersonages zien er uit als handgemaakte poppetjes. Steden en kamers worden getoond als kleine diorama's. Het deed mij op meer dan één manier denken aan de uitstekende remake van Zelda: Link’s Awakening op de Nintendo Switch. De nieuwe stijl complementeert de Dragon Quest-serie uitstekend. Wanneer het samenkomt onder begeleiding van de prachtige symfonische muziek, voelt Reimagined als een warme deken voor fans van klassieke rpg’s.

Ik wilde elk hoekje van de wereld verkennen. Elk eiland voelde als een nieuw avontuur. Naarmate de groep avonturiers groter wordt, zwijmel je zo weer weg in de wereld van Dragon Quest. De game heeft zowel Japanse als Engelse stemwerk voor de tussenfilmpjes en belangrijke dialogen, maar ook het schrijfwerk is behoorlijk sterk. Leuke details zoals het gebruik van  ‘Thou’s’ en ‘Thy’s’ bij eilanden in het verleden voelen gepast. Wat minder gepast zijn de plaatsen die stilistische fouten gebruiken om over te komen als ‘Duits’ of ‘Frans’ (‘Wiz’ in plaats van ‘With’, of het weglaten van werkwoorden). Geen pretje om te lezen, maar het brengt wel degelijk het gevoel van een gevarieerde wereld over.

Knokken bouwt karakter

De combat is traditioneel zoals je kan verwachten van Dragon Quest. Elke beurt kies je welke aanval je personage uitvoert. Je maakt gebruik van de zwaktes van vijanden om je aanvallen maximale schade te laten toebrengen. Om in te spelen op de sterke punten van je party kun je ze allemaal een rol geven met het ‘vocation’-systeem. Deze beïnvloedt de statistieken en aanvallen die je kan leren. Na het vrijspelen van de ‘Alltrades abbey’ is het mogelijk om op ieder moment een ander pad te kiezen. Als je specifieke combinaties van vocations leert, krijg je toegang tot speciale rollen. Nadat je de Sailor- en de Thief-vocation beheerst, krijg je de Pirate-vocation, een unieke mix van beide rollen.

Het is een flexibel systeem dat uitnodigt om lekker te experimenteren. Zo maakte ik van Ruff een glazen kanon met een hele hoge kans op critical hits om massale schade uit te delen, terwijl ik Maribel als Sage en Priest gebruikte voor magische aanvallen en genezing. In de beste gevechten van Dragon Quest 7 voelt je party als een goed geoliede machine die compleet kan worden afgestemd op elke situatie. Dankzij de uitgebreide instellingen is het mogelijk om aan te passen hoeveel XP, geld, of levels in vocations je verdient in gevechten. In combinatie met de aangepaste snelheid van gevechten en tactische opties blies ik mij door de gevechten.

©Square Enix

Ideale moderne remake

Al deze kleine verbeteringen maken van Dragon Quest 7 Reimagined de ideale moderne remake. Hoe dol ik ook ben op de 2D-HD-stijl die Square Enix heeft toegepast in de laatste paar Dragon Quest-titels, is de nieuwe stijl in Reimagined een prachtige samensmelting van oud en nieuw. Structureel is de game flink opgepoetst en met de toegankelijkheidsopties hoef je niet eindeloos te grinden voor elke eindbaas. Dit alles komt samen in een heerlijke traditionele en tegelijkertijd modern aanvoelende rpg. Voor de oudgedienden: verwacht geen bergen aan nieuwe missies of verhalen, maar een ‘greatest hits’-album van Dragon Quest 7.

Voor de nieuwkomer is dit niet de eerste Dragon Quest die ik zou aanraden, maar zeker eentje om te ervaren als je nieuwsgierig bent naar andere delen in de serie. Ik kan alleen maar hopen dat dit het startschot is om ook andere delen in de serie op deze manier te ‘reimaginen’. Dragon Quest 9 bijvoorbeeld?

Dragon Quest 7 Reimagined is vanaf 5 februari beschikbaar voor PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series X en S, pc (via Steam), Nintendo Switch 2en Nintendo Switch. Voor deze review is de game getest op Nintendo Switch 2.

De naam en premièredatum van de elfde en tegelijkertijd waarschijnlijk ook allerlaatste Fast and Furious-film zijn bekendgemaakt.

Universal Pictures bevestigde dat de film Fast Forever gaat heten en op 17 maart 2028 in première gaat. Het was al geruime tijd bekend dat er een nieuwe Fast and Furious-film zou komen, maar nu zijn eindelijk de eerste details bevestigd. Het lijkt daarbij de laatste film in de franchise te worden, al weet je dat natuurlijk nooit helemaal zeker in Hollywood.

De goedkeuring van de film had nog wat voeten in de aarde. Afgelopen oktober kwam al naar buiten dat er nog geen script klaar lag, en dat de hoofdrolspelers nog geen contract hadden ondertekend. Dit had deels te maken met het gerucht dat er een budget van zo'n 250 miljoen dollar nodig was om de film te creëren, en dat Universal zou hebben geëist dat de kosten met 20 procent naar beneden werden bijgesteld.

In 2023 kwam de meest recente film in de reeks uit, Fast X. Het was oorspronkelijk de bedoeling dat hier een direct vervolg op zou uitkomen genaamd Fast X: Part Two. Die film zou in 2025 verschijnen, maar dat idee werd geschrapt. Fast Forever zal nu dus het verhaal uit die film opvolgen.